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Exposiciones
- Otto Zitko
Otto Zitko
10/10/2015 - 07/11/2015
Con motivo del inicio de la temporada – enmarcado en el programa común de Apertura – la Galería Heinrich Ehrhardt presenta la tercera exposición individual del pintor austriaco Otto Zitko (Viena, 1959).
Tras una primera intervención espacial en la propia galería en el año 2002 y el trabajo sobre un conjunto de planchas de aluminio pintadas in situ en Madrid que conformaron la muestra del año 2011, Zitko intercala en esta ocasión ambas líneas de producción para generar un contexto pictórico en el que el fondo lo ocupa una intervención mural sobre la que se distribuyen varias planchas de aluminio (los cuadros en sí) que terminan siendo una suerte de fragmentos singulares y autónomos en la continuidad de una línea o garabato a gran escala que ocupa por entero el espacio de la galería.
El proceso pictórico, lento y complejo, que requiere de estudios pormenorizados de las condiciones en las que se desarrolla cada proyecto (arquitectura, luz, texturas y superficies) simula un gran ejercicio caligráfico, casi primitivo, en el que una masa densa y concentrada de líneas, giros y curvas cubre una superficie con gestos autómatas. Se trata de una escritura dibujada, que aunque improvisada sobre los muros como huella e impulso primario y con cierta apariencia de estar casi fuera de control, requiere gran carga reflexiva. Una ilusión bidimensional atrapada en un contexto tridimensional que actúa como sobreescritura en la especificidad de un espacio.
Enfrentado a la pintura de Zitko, el espectador, inmerso en un espacio de transición, como han acertado a denominarlo varios críticos e historiadores, vive una experiencia física y psicológica en la que forman parte las dualidades interior-exterior, sujeto-objeto, y particular-común.
El dibujo de Zitko, ligado por un lado al sello del art-brut y por otro a la escritura automática surrealista, se define en torno al desarrollo de una trayectoria transversal y escapista ante el pensamiento racional; su abstracción termina por proponer un lenguaje de transgresión frente a las reglas hegemónicas de la gramática escrita. Pintura en un estadio a veces definido, en términos freudianos, como pre-histórico; anterior a la conciencia y previo incluso al mundo objetivo y al propio sujeto. Espacio de transición desarrollado con cierta vulnerabilidad que, lejos de lo sublime y de la experiencia all-over pollockiana, se mantiene en una abstracción expansiva donde escala, orden y legibilidad construyen una lógica común entre la semiótica y la presencia pura de un mero gesto físico.
Ráfagas, arrebatos y automatismos espontáneos interfieren en pausas y espacios de reflexión dibujando movimientos a distintas velocidades, longitudes, presiones e intensidades que fluyen en una composición sinfónica de líneas, ritmos y tempos.